“與后殖民說再見”，意欲擺脫殖民，可是當代藝術本身就是一場轟轟烈烈頗具噱頭的殖民，跟小說一樣，中國根本就沒有當代藝術的土壤。無論是一年展，二年展，還是三年展，無論去到北京上海，還是來到廣州。有歌仔唱到：再見亦是朋友，這些藝術家的行為本身倒讓人覺得，其實是在熱烈的期待著殖民的羊水。中國被西方殖民，亞非拉被中國殖民。
說起來吊詭，看起來更糊涂。當代，藝術家們已經無法用水墨（幾年前美術館還展現代水墨，多美好）或者油彩在平面上發生創意，而取之以裝置，影像，行為等等。說實話，我基本都沒看明白，而整個展下來就是邁進1號廳的第一個作品有點意思，是朱昱的“為聯合國成員國所做的192個方案”，基本把該國家最具特征性的人物或事件跟其它國家的事件/人物進行雜交，我很佩服作者對各個國家特征的體察入微，而那些曾經的代表性產物似乎是那么的反諷。因此，我們可以在巴西看到豎中指的基督，在巴基斯坦看到戴上有以色列標志的隱形眼鏡。
而其它許許多多作品，就是一笑而過。不過看過去，印象最深的是，看展的小孩子很多，而且都拿著大大的單反，我個FZ20拿出來都覺得小了。平時你不會發現廣州多么有文化，小孩子們多么喜歡藝術。一下子就像三鹿奶粉的結石病兒一樣一股腦飆出來許多，這也許就是真正的當代藝術，在我看來。
（被中國殖民的非洲藝術家的作品）
（世界宗教大會的某篇著名講話被鑲進臺階）
（藝術家經常以這種方式騙女孩）
（香港深水步的土著們在唱yesterday,Let it be...這個作品挺舒服，就是土了點）
（主體是關于機場的國際中轉區）
zai再一次深深感受到，缘分啊，同学。
回复删除怎么都没碰到呢？
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